Аукцион №25 - Живопись и графика. Лот №215
Конева Елена Александоровна
Композиция
БЛАГОТВОРИТЕЛЬНЫЙ ЛОТ
100% цены продажи лота будет перечислено нами в качестве пожертвования в Благотворительный фонд «Дорога к дому», который осуществляет деятельность по социальной поддержке и защите детей и семьи в 7 регионах России.
2001 г.
Бумага, акварель
Размер 37,0 x 29,8 см
Справа внизу авторская подпись и дата
Оформлена в раму
Лот продан за 34 000 руб.
Конева Елена Александоровна (Elena Koneff; р.1939 г. в Москве)
В 1955 году поступила в четвёртый класс Московской средней художественной школы при институте
имени В.И. Сурикова / МСХШ, где уже с первых лет выделялась виртуозным владением цветом. Этот дар
художница пронесла, умножив, через все свои годы в Строгановке (тогда МВХПУ б. Строгановское). После
окончания высшего образования в 1965 г. на коротком изгибе времени художник Конева этаблировала
себя как мастер по гобеленам и oбъектов, исполненных из мягких материалов в архитектурном
пространстве общественного интерьера, в том числе гобелены для Академии им. Гнесиных,1974;
генеральный занавес для театра «Современник»,1973; гобелен для фойе немецкой государственной
Филармонии земли Райнланд-Фальц в Людвигсхафене,1986.
Разработанный художницей в 70х г. индивидуальный стиль работ представляет собой ценный документ иновативных течений этого художественного жанра на Российской сценe искусства этого периода.
Наряду с выдающейся деятельностью в текстильном искусстве Елена Конева никогда не оставляла живопись. В своих картинах и акварелях она также часто вращается вокруг парадигматических пространств иллюзии и топосов раннего авангарда - цирк и театр, особенности их совмещения на холсте. Цирк и буффонада с Арлекином, Пьеро, балериной - действующими лицами саркастической пьесы с движением тела и языка и их призрачное унылое появление на арене, нелепая суматоха представления - таков один из лейтмотивов ее фигуративной живописи. Другой темой становятся геометрические абстрактные сцены с разнонаправленными перспективными пространственными конфигурациями и такие же костюмы, свойственные экспериментальному театру ВХУТЕМАСа и сценическим постановкам Баухауса.
Созданные с 1970-х г. по сегодняшний день серии живописных полотен включают более 800 работ на холсте, бумаге и картоне и находятся в многочисленных частных и музейных коллекциях, в том числе собрании Альбертина, Австрия; Дрезден-банка, Германия; государственном музее г. Висбадена; музее современного искусства Нижней Австрии. Участница многочисленных выставок в европейских странах и США.
Елена Конева живёт и работает в Вене и в Нижней Австрии, в совместном художественном ателье с супругом - скульптором Вадимом Космачёвым
Разработанный художницей в 70х г. индивидуальный стиль работ представляет собой ценный документ иновативных течений этого художественного жанра на Российской сценe искусства этого периода.
Наряду с выдающейся деятельностью в текстильном искусстве Елена Конева никогда не оставляла живопись. В своих картинах и акварелях она также часто вращается вокруг парадигматических пространств иллюзии и топосов раннего авангарда - цирк и театр, особенности их совмещения на холсте. Цирк и буффонада с Арлекином, Пьеро, балериной - действующими лицами саркастической пьесы с движением тела и языка и их призрачное унылое появление на арене, нелепая суматоха представления - таков один из лейтмотивов ее фигуративной живописи. Другой темой становятся геометрические абстрактные сцены с разнонаправленными перспективными пространственными конфигурациями и такие же костюмы, свойственные экспериментальному театру ВХУТЕМАСа и сценическим постановкам Баухауса.
Созданные с 1970-х г. по сегодняшний день серии живописных полотен включают более 800 работ на холсте, бумаге и картоне и находятся в многочисленных частных и музейных коллекциях, в том числе собрании Альбертина, Австрия; Дрезден-банка, Германия; государственном музее г. Висбадена; музее современного искусства Нижней Австрии. Участница многочисленных выставок в европейских странах и США.
Елена Конева живёт и работает в Вене и в Нижней Австрии, в совместном художественном ателье с супругом - скульптором Вадимом Космачёвым
Поделиться: